
Qu'est-ce que le festival Gion Matsuri ?
Le festival Gion Matsuri de Kyoto est l'un des trois plus grands festivals du Japon. Les deux autres sont le Kanda Matsuri de Tokyo et le Tenjin Matsuri d'Osaka. Parmi eux, le Gion Matsuri est sans doute le plus important et le plus fastueux. Il se tient chaque année du 1er au 31 juillet et célèbre la Saint-Jean au sanctuaire Yasaka-jinja. Les moments forts de cette fête ont lieu le 17 (Saki Matsuri ou Fête du solstice d'été) et le 24 (Ato Matsuri ou Fête du solstice d'été), lorsque les processions de 34 chars défilent dans les rues principales de la ville.
Tout la ville de Kyoto est dans une atmosphère festive pendant cette période. Les maisons le long du parcours de la procession sont généralement ouvertes au public. Les gens peuvent y armirer de nombreux paravents et autres trésors de la véritable culture japonaise transmis de génération en génération.Par conséquent, cet événement est également appelé Byobu Matsuri, la Fête des Paravents.
Son origine
Alors que Kyoto était la capitale du Japon, tout le pays a été frappé par la peste en 869. L'empereur a envoyé son messager spécial au sanctuaire Yasaka Jinja pour prier pour la fin immédiate de la terrible peste. Et il a ordonné également au sanctuaire Yasaka Jinja de dresser soixante-six hallebardes représentant les soixante-six provinces du pays.
De plus, on croyait généralement que l'esprit du frère de la déesse du soleil dans la mythologie japonaise a été convoqué dans le sanctuaire de Gion, l'ancien nom du sanctuaire Yasaka Jinja, et que cet esprit avait été transféré dans plusieurs palanquins sacrées appartenant à Yasaka Jinja.
On disait que cet esprit avait un pouvoir extraordinaire pour combattre la peste, c'est pourquoi ces palanquins sacrés étaient transportés au centre de Kyoto par des jeunes hommes de la ville et des fermes voisines. En conséquence, la terrible peste a disparu et les gens ont été satisfaits de la célébration.
En guise de remerciement, les habitants de Kyoto ont établi une règle d'organiser ce festival en 970. Désormais, les gens peuvent profiter de cette célébration chaque année. Mais les guerres ont empêché les gens d'avoir cette célébration dans la dernière partie du 15ème siècle. Afin d'ajouter de la splendeur et de l'attrait aux chars utilisés dans la procession, de nombreux trésors et ornements qui distinguent ces chars ont été importés de la Chine ancienne, de la Perse, de l'ancienne Corée, de la Hollande, de la France et d'autres pays réputés pour leurs beaux trésors.
Cette pratique a commencé à l'époque d'Edo (à partir du 17ème siècle). Les gens se sont toujours efforcés d'améliorer l'attractivité des chars et de procurer plus de plaisir aux participants à la procession et aux visiteurs.
Aperçu des festivités
Le Gion Matsuri se poursuit pratiquement tout au long du mois de juillet et se compose de divers événements majeurs et mineurs. Les plus importants sont :
2 juillet
Kujitori-shiki
Dans cet événement, un tirage au sort est organisé pour décider de l'ordre des chars pour le défilé en présence du maire et des dirigeants du Festival.

10 juillet, au soir
Omukae-Chochin (Lanternes d'accueil)
Les paroissiens du sanctuaire, avec des lanternes de fête hissées sur de longues perches de bambou, se rendent au sanctuaire pour accueillir respectueusement les palanquins sacrés.

Mikoshi-Arai (Les rites de purification des palanquins sacrés)
Il s'agit en effet d'un rite spécial de purification des mikoshi (palanquins sacrés du sanctuaire shinto). Le principal palanquin sacré du sanctuaire Yasaka Jinja est transporté sans décoration jusqu'au pont Shijo Ohashi où le prêtre en chef du sanctuaire officie aux rites de purification le long des eaux de la rivière Kamogawa.

14-16 juillet
Yoiyama de la fête d'avant
Les routes piétonnes et les chars eux-mêmes sont magnifiquement décorés de lanternes de festival. À la tombée de la nuit, tous ces chars sont éclairés et la musique Gion Matsuri des chars crée l'ambiance. Chaque char a sa propre salle à proximité, où l'on peut voir les trésors qui doivent y être attachés pour la procession.

17 juillet, 9 h
Yamahoko-Junko (Procession de chars) de la fête d'avant
(À partir de 9h)
La procession de 23 chars est présentée le long des rues Shijo, Kawaramachi et Oike. Leurs belles décorations apparaissent encore plus splendides sous le soleil radieux de l'été.

Shinko-Sai (Procession des palanquins sacrées)
Les trois palanquins sacrés partent du Sanctuaire sur les épaules des hommes. Peu après, ils arrivent à l'Otabisho, leur demeure temporaire située sur la rue Shijo.

21-23 juillet
Yoiyama de la fête d'après
Les routes piétonnes et les chars eux-mêmes sont magnifiquement décorés de lanternes de festival. À la tombée de la nuit, tous ces chars sont éclairés et la musique Gion Matsuri des chars crée l'ambiance. Chaque char a sa propre salle à proximité, où l'on peut voir les trésors qui doivent y être attachés pour la procession.
24 juillet, 9h30
Yamahoko-Junko (Procession de chars) de la fête d'après
(À partir de 9h30)
La procession de 11 chars est présentée le long des rues Oike, Kawaramachi et Shijo.

Hanagasa-Junko (Procession d'ombrelle fleurie)
Lors du cortège Hanagasa, une dizaine de chars de style Hanagasa, accompagnés d'enfants artistes à cheval (uma-osa chigo), d'enfants déguisés en guerriers (komusha) et d'artistes et danseurs traditionnels du quartier des divertissements, forment un cortège de près d'un millier de personnes. Ils exécutent des arts et des danses traditionnels en guise d'offrande.

Kanko-Sai (procession du palanquin sacré)
Les palanquins sacrés sont transportés de leur demeure temporaire et retournent finalement à leur sanctuaire.
28 juillet
Mikoshi Arai (Rite de purification des palanquins sacrés)
Les palanquins sacrés sont transportés du sanctuaire au pont Shijo Ohashi et sont purifiés selon la coutume séculaire, puis ramenés à leur sanctuaire vers 20h00.
31 juillet, 10h00
Fête de Nagoshi au sanctuaire Eki Jinja
(À partir de 10h00)
Un grand anneau (chinowa) est placé au sanctuaire de Yasaka et le rite Chinowa Kuguri a lieu.
L'emplacement des chars et le parcous de la procession Yamahoko Junko lors de Saki Matsuri (fête d'avant)
L'emplacement des chars et le parcous de la procession Yamahoko Junko lors d'Ato Matsuri (fête d'après)
Nous avons réalisé un guide pour le Gion Matsuri Yoiyama et la procession
Afin de vous permettre de profiter pleinement du Gion Matsuri, nous avons créé des cartes numériques (accessibles également par GPS) pour le Saki Matsuri et l'Ato Matsuri. Pendant la période de Yoiyama (du 21 au 23 juillet), nous les diffuserons à l'adresse suivante. Vous pourrez également les télécharger au format PDF. N'hésitez pas à les consulter et à venir au Gion Matsuri.
Carte numérique
Festival anticipé (Saki Matsuri), du 14 au 16 juillet
Festival de la fin (Ato Matsuri), du 21 au 23 juillet
*Si la langue du système de votre appareil est autre que le japonais, la carte s'affichera automatiquement en anglais.


Les chars et leur symbolisme
L'origine des motifs et des thèmes des chars Yama Hoko se trouve dans d'anciennes légendes ou contes populaires japonais ou chinois ; à l'exception du char Naginata Hoko, issu des rituels fantômes Goryo-e, et des Kasa Hoko, chars à parapluies décorés, créés selon la croyance que les auvents représentent l'esprit divin. Il existe également des chars tels que l'Ashikari Yama, le Tokusa Yama, le Kuronushi Yama, etc., dont la conception s'inspire de chants de pièces de théâtre Nô.
Structure flottante
Hoko et Hikiyama
Un Hoko possède un mât sacré qui représente l'esprit divin. Il est muni de roues de deux mètres de diamètre et se déplace en tirant sur une longue corde. Environ 40 à 50 musiciens accompagnent le char pendant la procession. Le Hikiyama est construit de la même manière qu'un Hoko, mais il comprend en plus un mât de pin surmonté de feuilles qui représentent l'esprit divin.

Kakiyama
Les gens portent ce type de char sur leurs épaules pendant la procession. Ils sont généralement ornés de mâts de pin sacrés surmontés de feuilles de pin. Il existe cependant des exceptions : Taishi Yama possède un mât de cèdre, tandis que Toro Yama, Hashibenkei Yama et Joumyo Yama n'en possèdent pas.

Funagata
Construit en forme de bateau, ce char ne possède pas de mât sacré contrairement aux autres Hoko. Il est équipé de roues et se déplace grâce à une corde. Environ 40 à 50 musiciens accompagnent le char lors de la procession.
Kasahoko
Ce char utilise un parapluie sacré au lieu d'un mât sacré. Des personnages, munis de cloches, de tambours et de flûtes, dansent à ses côtés pendant la procession.
Les chars du Saki Matsuri (Festival Précoce) - 17 juillet
Naginata Hoko

Ce char tire son nom de son long mât et de sa grande taille. naginata Une lame est fixée à son toit. Naginata Hoko ouvre toujours le cortège. C'est le seul char à avoir un véritable enfant appelé un chigo chevauchant son sommet comme son symbole sacré.
Kanko Hoko

Le nom de ce char allégorique provient d'une ancienne légende concernant Moshokun, un célèbre homme politique chinois ayant vécu au IIIe siècle avant notre ère. Le croissant de lune et la montagne figurant sur le toit représentent l'épisode où Moshokun, pressé de rejoindre le champ de bataille, imita le chant du coq afin que la porte de la montagne s'ouvre avant l'aube.
Kikusui Hoko

Ce char allégorique tire son nom du puits du quartier appelé le puits Kikusui. Une sculpture en forme de chrysanthème doré et brillant orne son toit. L'ermite légendaire Hoso en est le symbole sacré.
Tsuki Hoko

Le nom de ce char allégorique provient du croissant de lune. tsuki Tout en haut, une petite statuette de la divinité lunaire Tsukiyomi est placée au centre du mât sacré. Une peinture d'Okyo Maruyama (1733-1795) représentant des fleurs et des plantes orne la face intérieure du toit. La coque du char est décorée de magnifiques tapis d'Inde et de Turquie.
Niwatori Hoko

Ce char allégorique s'inspire d'une ancienne légende chinoise. Selon cette légende, un grand tambour, autrefois battu lors de litiges juridiques, est resté inutilisé pendant de nombreuses années, le pays connaissant une longue période de paix. Au fil du temps, de la mousse a poussé sur le tambour et une poule y a élu domicile, devenant ainsi un symbole de paix. L'inscription au sommet du char représente l'œuf dans le tambour.
Hoka Hoko

Le nom de ce char allégorique provient de la figure du hōka Un moine bouddhiste est vénéré au centre de son mât sacré. Le symbole placé à son sommet représente les rayons du soleil, de la lune et des étoiles qui illuminent le monde. La coque du char est ornée de tapis d'Inde et de Perse aux délicats motifs floraux.
Iwato Yama

Ce char allégorique intègre deux thèmes dans sa conception : le mythe du dieu Izanagi-no-Mikoto créant le monde avec la lance Ame-no-Nuboko et le mythe de la déesse du soleil Amaterasu émergeant de la grotte Ama-no-Iwato. Un véritable pin est érigé sur son toit.
Fune Hoko

Ce char allégorique, en forme de navire, fait référence à une légende de l'impératrice Jingū (169-269 ap. J.-C.). Une figurine dorée d'un oiseau fantastique orne la proue, tandis que la barre est décorée de motifs traditionnels de dragons volants. L'impératrice et trois divinités, Isora, Sumiyoshi et Kashima, sont vénérées sur le char.
Yamabushi Yama

La divinité représentée sur ce char allégorique symbolise un moine bouddhiste qui, selon la légende, aurait redressé la pagode Yasaka grâce à son pouvoir mystérieux. La figure qui le surmonte représente le moment où le moine s'apprêtait à pénétrer dans le mont Omine pour y entreprendre son rigoureux entraînement bouddhiste.
Moso Yama

Ce char, également connu sous le nom de Takenoko (Yama des pousses de bambou), représente une scène tirée d'une ancienne légende chinoise où le célèbre érudit Moso (IIIe siècle) trouva des pousses de bambou sous terre, qu'il souhaita offrir à sa mère malade.
Taishi Yama

Lorsque le prince impérial Shotoku (574-622) ordonna la construction du temple Shitenno-ji à Osaka, il se rendit dans les montagnes et collecta lui-même les matériaux nécessaires à sa construction. Inspiré par cette histoire, ce char est le seul de toute la procession à être fabriqué en cèdre, et non en pin.
Kakkyo Yama

Ce char allégorique s'inspire d'un conte chinois ancien racontant l'histoire de Kakkyo. Très pauvre, il ne pouvait nourrir sa famille. Un jour, il décida d'abandonner son enfant et commença à creuser un trou pour l'y enterrer. Mais en creusant, il découvrit un trésor d'or qui permit à lui et aux siens de vivre heureux.
Hosho Yama

Ce char allégorique s'inspire d'une romance entre un noble de la cour, Yasumasa Hirai (XIe siècle), et une servante, Izumi Shikibu. La figure représentée illustre la scène où Yasumasa coupe une branche de prunier sur l'un des bâtiments du palais impérial pour l'offrir à Shikibu. Inspirée de leur histoire, une amulette porte-bonheur, censée favoriser les rencontres amoureuses, est vendue lors du festival de Yoiyama.
Aburatenjin Yama

Ce char transporte la divinité vénérée dans la communauté locale depuis des générations. Son nom provient de la rue où se trouve le sanctuaire : Aburanokoji. Un petit sanctuaire recouvert de feuilles d'or et doté d'une porte vermillon est installé sur le char.
Shijokasa Hoko

Ce char allégorique prend la forme d'un grand parasol traditionnel, richement décoré de papier sacré et surmonté d'un pin. Ses origines remontent au XVe siècle, bien qu'il ait été restauré en 1985.
Toro Yama

Ce char allégorique a été réalisé en hommage au samouraï Takasuke Shijo, qui combattit l'armée Ashikaga et périt au combat durant la période de troubles politiques du Japon du XIVe siècle. Son courage fut associé à une ancienne légende chinoise mettant en scène une mante religieuse héroïque. C'est pourquoi le sommet de ce char est orné d'une grande marionnette de mante religieuse.
Hakuga Yama

Ce char allégorique s'inspire de l'histoire d'Hakuga, un joueur de harpe chinois, et de son ami, sous la dynastie Zhou (IIIe-XIe siècle avant notre ère). À la mort de son ami, Hakuga, anéanti, décida de ne plus jamais jouer de la harpe. La figure placée au sommet du char représente la scène où Hakuga s'apprête à détruire son instrument à coups de hache.
Tokusa Yama

Ce char allégorique s'inspire d'une ancienne chanson japonaise intitulée « Tokusa ». La figurine qui le surmonte représente un homme qui y apparaît. Cet homme mène une vie solitaire, coupant des joncs dans la région de Shinano (actuelle préfecture de Nagano) après l'enlèvement de son fils.
Araretenjin Yama

Au début du XVIe siècle, la ville de Kyoto fut presque entièrement ravagée par un incendie. Cependant, une averse de grêle hors saison (parfois appelée rare Des grêlons (en japonais) s'abattirent soudainement sur la ville et éteignirent l'incendie. Une petite statuette de Bouddha fut découverte dans la grêle et les habitants la vénérèrent comme un protecteur important de la communauté. Elle est vénérée comme la divinité tutélaire de ce char.
Hakurakuten Yama

Les personnages de ce char représentent une scène où le poète chinois Bai Juyi (772-846) pose au moine bouddhiste zen Dorin (741-824) une question sur la philosophie bouddhiste. Dorin est assis sous un pin, tenant un chapelet bouddhiste et une claquette en crin de cheval, tandis que Bai Juyi, debout, coiffé d'un chapeau chinois traditionnel et tenant un sceptre, est debout.
Ashikari Yama

Ce char allégorique s'inspire de la chanson classique japonaise « Ashikari ». Il raconte l'histoire d'un vieil homme vivant seul, séparé de sa femme, coupant des joncs près de la mer. Miraculeusement, le couple se retrouve après une longue séparation. Ce char symbolise l'harmonie d'un couple marié, même après de nombreuses années de séparation.
Urade Yama

Ce char allégorique s'inspire de l'histoire de l'impératrice Jingu (169-269 ap. J.-C.) qui, cherchant à prédire la victoire de ses troupes lors de la bataille à venir, attrapa un poisson-chat, signe de leur triomphe imminent. La figure placée au sommet du char représente cet instant : coiffée d'un long chapeau doré, elle tient une canne à pêche dans sa main droite et le poisson qu'elle a pêché dans sa main gauche.
Ayagasa Hoko

Il s'agit de l'un des plus anciens chars Yamahoko. Il se caractérise par son grand parasol vermillon porté par des personnes accompagnées de musiciens jouant du gong, du tambour et de la flûte, tout en dansant avec de longues perruques rouges. Six jeunes garçons, appelés chigo, marchent devant le char.
Les chars de l'Ato Matsuri (Festival du Dernier Jour) - 24 juillet
Kitakannon Yama

Ce char à tirer transporte deux divinités : Yoryu Kannon et Idaten. Il est orné de branches de saule pour la procession. Deux motifs de tapisserie, appelés Kannon Karakusa et Unryu, sont utilisés en alternance chaque année.
Minamikannon Yama

La divinité représentée sur ce char allégorique est la statue d'un moine bouddhiste de l'époque de Kamakura (1185-1333) en méditation. De grandes branches de saule sont disposées sur le char et des boules de bois médicinales sont suspendues à ses quatre coins ; on leur attribue des vertus protectrices contre les maladies.
Ofune Hoko

Le char Fune Hoko, présent lors du cortège du Saki Matsuri (festival précoce), est considéré comme un navire partant au combat, tandis que l'Ofune Hoko, présent lors du cortège de l'Ato Matsuri (festival tardif), représente le navire revenant du combat. Disparu au XIXe siècle, ce char a été remis à l'honneur en 2014 grâce aux efforts et au soutien considérables de la communauté locale.
Hashibenkei Yama

Les personnages représentés sur ce char allégorique figurent deux figures historiques célèbres du Japon : le moine guerrier bouddhiste Benkei et son maître, Ushiwakamaru. Le char illustre une scène de combat entre Benkei, en armure et brandissant une grande épée, et Ushiwakamaru, vêtu d’une robe et tenant une épée dans sa main droite, sur le pont Gojo.
Ennogyoja Yama

Ce char allégorique abrite trois divinités : le moine bouddhiste Ennogyoja (634-701), et les dieux Hitokotonushi et Katsuragi. Sa conception s'inspire de la légende selon laquelle Ennogyoja aurait manipulé Hitokotonushi grâce à son mystérieux pouvoir afin de construire un pont entre les montagnes de Katsuragi et d'Omine.
Koi Yama

Une ancienne légende chinoise raconte qu'une carpe peut se transformer en dragon si elle parvient à atteindre le sommet d'une cascade abrupte et dangereuse. Ce char allégorique illustre cette légende, en représentant la courageuse carpe. Un sanctuaire laqué vermillon, abritant la divinité marine Susano-o, est placé au sommet du char.
Hachiman Yama

La divinité du sanctuaire local, le sanctuaire Hachiman-gu, est transportée sur ce char pendant la période des festivités. Elle est vénérée et entretenue dans la salle communautaire locale le reste de l'année. La salle du sanctuaire attachée au char brille au soleil, car elle est entièrement recouverte de véritables feuilles d'or.
Suzuka Yama

La figure de ce char représente le personnage féminin légendaire Suzuka Gongen (aussi connue sous le nom de Suzuka Gozen), qui a vaincu un ogre maléfique qui faisait souffrir la population de la province d'Ise (aujourd'hui préfecture de Mie) sur le mont Suzuka. La figure porte un haut chapeau doré et tient une grande épée à la main.
Kuronushi Yama

Inspirée du chant classique japonais « Shiga », la figure placée au sommet de ce char représente le poète de l'époque Heian (794-1192), Kuronushi Otomo, admirant un grand cerisier en pleine floraison. On croit que les décorations de fleurs de cerisier suspendues à ce char, placées à l'entrée de la maison, éloignent le malheur.
Jomyo Yama

Ce char est basé sur un passage du Heike Monogatari (Le Conte du Heike) dans lequel le soldat bouddhiste, Jomyo, a essayé d'atteindre le champ de bataille via la rivière Uji, tandis qu'un autre, appelé Ichirai, a sauté par-dessus lui et est arrivé le premier.
Taka Yama

Taka Yama est l'un des chars datant d'avant la guerre d'Ōnin, dans les années 1460. Il représente un fauconnier, un maître-chien et un serviteur portant un tonneau sur son dos. Taka Yama a cessé de participer à la procession Yama-Hoko en 1826. En 2019, il a fait son retour, transportant alors uniquement un karabitsu – un coffre sacré contenant un rouleau suspendu portant le nom de la divinité du sanctuaire Yasaka. En 2022, Taka Yama a pu réintégrer la procession dans son intégralité pour la première fois en 196 ans.
Festival Gion Matsuri Saki Matsuri (fête d'avant) et Ato Matsuri (fête d'après) - Renaissance après un demi-siècle
Dans les festivals japonais traditionnels, les gens transfèrent la divinité d'un sanctuaire à un endroit spécial pendant le festival, puis la ramènent à l'endroit d'origine à la fin du festival. Dès lors, deux rituels sont naturellement très importants : l'un pour accueillir la divinité et l'autre pour la ramener à sa place d'origine.
Généralement, les sanctuaires portables Mikoshi jouent un rôle important dans les deux rituels pour porter l'esprit de la divinité. Ils sont portés sur les épaules des gens et défilent dans le quartier. Ensuite, ils sont temporairement placés dans l'endroit spécial appelé Otabisho jusqu'à ce que la divinité soit renvoyée au sanctuaire d'origine. Le rituel pour transporter la divinité s'appelle la fête Shinko-sai tandis que celui qui rend la divinité s'appelle la fête Kanko-sai.
Lors du festival Gion Matsuri, le Shinko-sai a lieu le 17 juillet et le Kanko-sai le 24. Les chars richement décorés étaient considérés comme une célébration préliminaire aux importantes processions de mikoshi. La procession précédant le Shinko-sai est appelée Saki Matsuri (la première procession) et celle précédant le Kanko-sai, Ato Matsuri (la seconde procession). Ainsi, le festival Gion Matsuri originel comportait deux processions de chars, le Saki Matsuri et l'Ato Matsuri empruntant des itinéraires différents.
Le Saki Matsuri empruntait la rue Shijo d'ouest en est, tournait vers le sud sur la rue Teramachi, puis vers l'ouest à l'intersection avec la rue Matsubara. L'Ato Matsuri empruntait la rue Sanjo d'ouest en est, tournait vers le sud sur la rue Teramachi, puis vers l'ouest à l'intersection avec la rue Shijo. Durant la période de forte croissance économique du Japon, les itinéraires des processions durent être modifiés en raison de l'augmentation du trafic automobile. En 1966, le Saki Matsuri et l'Ato Matsuri fusionnèrent et une seule procession eut lieu le 17 juillet jusqu'en 2013.
Cependant, depuis 2014, le Festival de Gion Matsuri a retrouvé sa forme initiale. Afin de transmette fidèlement la tradition de la fête, des processions ont commencé à se tenir deux fois. Enfin, la forme initiale du festival qui existe depuis plus de 1000 ans est revenue au présent.
Informations sur les billets payants pour le défilé du festival Gion Matsuri
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Note
N'oubliez pas que les habitants vivent là où se dérouleront les événements du Festival de Gion. N'oubliez pas de les respecter et de faire preuve de considération envers la communauté locale.
La ville de Kyoto a créé un code de conduite appelé « CODE DE COMPORTEMENT POUR LES TOURISTES » qui résume ce que les touristes, les opérateurs commerciaux et les citoyens doivent respecter les uns les autres pour un Kyoto durable.







