Chiemi Ogura tisse des articles de table tendance et s'est diversifiée dans la création de bijoux incroyablement complexes.
Ayant grandi à Kanagawa, Chiemi Oguri se souvient particulièrement d'avoir observé ses parents assembler avec précision de minuscules composants. L'origine de leur art, cependant, se situe bien avant celui qu'elle allait entreprendre : le tressage du bambou. « Ils fabriquaient des objets à la main, mais c'était beaucoup plus moderne et mécanique. Ils assemblaient des appareils électroniques pour le travail et bricolaient sans cesse », se souvient Chiemi, qui s'est passionnée pour l'origami et d'autres objets en papier aux côtés de ses parents.
À l'école, Chiemi a découvert les arts traditionnels japonais et l'écologie, ce qui l'a incitée à se lancer dans le tressage du bambou. Arrivée à Kyoto, elle a perfectionné ses compétences à l'Université des Arts de la Ville de Kyoto pendant deux ans. « Mon maître était un homme, et je pense qu'à son époque, il y avait plus d'hommes impliqués dans l'artisanat du bambou, mais depuis, j'ai vu de plus en plus de femmes s'y intéresser, même si c'est considéré comme un peu exigeant en main-d'œuvre », a noté Chiemi.
Après avoir obtenu son diplôme en 2004, Chiemi a commencé à travailler sur des expositions collectives et comme tisserande indépendante pour des boutiques. En 2009, Chiemi a lancé sa marque, Kyotakekago Hanakokoro, et en 2013, elle produisait des créations de plus en plus contemporaines. « Je me concentrais sur les formes et les styles traditionnels, mais en commençant à exposer, j'ai réalisé que ces pièces n'étaient pas très remarquées ; c'est alors que j'ai commencé à expérimenter avec des accessoires : manchettes, bracelets, bagues et pendentifs, pour femmes et hommes. Ils ont rencontré un franc succès », explique Chiemi, attribuant cela à leur taille réduite, leur prix abordable et aux tendances de la mode.
Aujourd'hui, sa gamme intègre des motifs tissés dans le style traditionnel de Kyoto. « Même pour mes créations modernes, j'intègre des motifs traditionnels, inspirés de la nature. On y trouve le "botan" (pivoine), le "matsu no hari" (aiguille de pin), le "jabara" (ventre de serpent) et les motifs de feuille de laurier, ainsi que le "chō-musubi" (nœud papillon) », explique Chiemi. « Je trouve les techniques traditionnelles très belles et j'aime réfléchir à la manière de les utiliser pour créer de nouvelles pièces magnifiques et fonctionnelles. »
Chiemi travaille depuis son atelier, situé dans le centre-ouest de Kyoto. Chaque étape est réalisée par elle et à la main, de la découpe de bandes de tiges brutes provenant de Kyoto à la teinture finale qui donne aux bijoux des teintes uniques de lie-de-vin, de turquoise et d'émeraude. Il faut généralement de trois à sept jours pour réaliser un panier ou un vase, tandis qu'une manchette détaillée en prend cinq. Concevoir de nouvelles pièces est plus long et demande des essais et des erreurs. « Les pièces traditionnelles ont une structure connue et le processus d'assemblage est relativement simple », explique-t-elle. « Pour mes créations plus contemporaines, je crée des formes irrégulières. Il est donc beaucoup plus difficile de transformer des panneaux tissés plats en une forme tridimensionnelle sans jointures, ou de tisser la forme bande par bande. »
Elle estime qu'il est important de chérir les produits en bambou et de s'intéresser à cet artisanat, car il utilise une ressource écologique et abondante localement. De plus, contrairement aux alternatives bon marché produites en série, ces produits sont de qualité et offrent une durabilité surprenante. Mais c'est peut-être surtout grâce à la philosophie historique de la pratique. « Les arts traditionnels japonais comme la vannerie, la cérémonie du thé et la fleuristerie ikebana visent à transmettre la beauté, mais l'idée principale est de valoriser le cœur et l'effort investis dans ce processus », a-t-elle déclaré. « Je souhaite contribuer à cette idée et la voir perdurer. »
Le tissage est le gagne-pain de Chiemi ; elle doit donc prioriser la création de pièces qui se vendront. Elle organise des expositions et des présentations dans des grands magasins à Kyoto, Osaka et Tokyo, et développe également sa clientèle grâce au bouche-à-oreille. « Je suis très reconnaissante envers les personnes qui m'ont soutenue et qui m'ont laissé le temps de me concentrer sur des travaux plus expérimentaux. Je vais m'efforcer de créer de nouveaux produits, de participer à des expositions et des ateliers cette année… et d'améliorer mes compétences, bien sûr ! » déclare Chiemi, une créatrice toujours modeste et incroyablement travailleuse.
Les créations de Chiemi peuvent être consultées sur :
