小仓智惠美编织了独特的餐具，并延伸至做法复杂的首饰中。 

小仓智惠美在神奈川县长大，她的成长回忆是看着她的父母组装小零件。但是，他们开始着手于手工艺品的时期比她踏入竹编工艺的时期要早。智惠美回忆说道 “他们参与了手工制作，但是现代和机械化的部分较多。 他们曾经组装电子设备用于工作，并且总是在修补它们。她喜欢与父母一起折纸和制作其他纸工艺品。

智惠美在学时期专攻日本传统艺术和环保主义，因此引起她对竹编的兴趣。她搬到京都后，在京都市立艺术大学磨练了两年。智惠美指出：“我的师傅是男性，我想在他的时代许多男性从事竹编工艺；但后来我发现越来越多的女性也开始从事竹编工艺，即使这被认为是劳动密集型产业。”

智惠美于2004年毕业后，开始作为自由竹编工艺家参加团体展览。智惠美的品牌京竹笼 花kokoro于2009年问世；直到2013年，她构想出许多现代化设计。智惠美表示:“我注重于传统形式和风格，但是当我开始出展作品时，我发现这类作品并没有引起太多的关注；从那时起，我开始尝试制作手环，戒指和坠饰等男女配饰；由于饰品小巧耐用且兼具时尚感，非常受到众人喜爱。
 

 

 

 

 

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Chiemi Ogura(@basketry_hanakokoro)がシェアした投稿 - 2018年 6月月5日午後6時49分PDT

如今，她设计的编织图腾融合了传统京都风格。智惠美说道，“即使是现代创作，我也结合了取自大自然题材的传统图案。 有牡丹、 松叶、蛇腹、月桂叶以及蝴蝶结。”“我发现传统技术非常漂亮，并思考如何运用它们以某种方式来创作漂亮且实用的新作品。”

智惠美在她位于京都市西边的工作室工作，从裁切京都原产的竹子成条状，到最后用独特的酒红色,蓝绿色和翡翠色去染色的过程，每一个步骤都是由她亲手完成。完成一个篮子或花瓶通常需要三到七天，而一个精细的手环则需要五天。构想新作品更耗时，必须经过很多考验和失败。她解释道：“传统工艺品已有一个固定样式，将它们编织在一起的过程相对简单。” “对于我偏现代的设计，我正在设计不规则形状，因此在构想如何将平面编织顺利转换成立体编织是更困难的。” 

 

 

 

 

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Chiemi Ogura(@basketry_hanakokoro)がシェアした投稿 - 2017年 4月月4日午後6時37分PDT

她认为珍惜竹制手工艺品并对竹编工艺感兴趣是很重要的，因为它巧妙运用了对环境友善的在地丰富资源；且与廉价大量生产的替代品不同，这种手工艺品结实耐用，制作精细；但最重要的是能传承前人的理念。她说：“传统的日本人喜欢竹篮，茶道和花道来传达艺术之美，但最主要的是珍惜制作工程中所付出的心力和努力，我想为这个理念做出贡献，并使其工艺传承下去。”

智惠美靠竹编工艺谋生，因此她必须优先制作符合市场需求的商品。她举办展览，以及在京都、大阪和东京的百货公司出展，并透过口碑行销获得商机。智惠美表示:“我非常感谢那些支持我的人，并给我时间让我能专注投入更多的研发实验。今年，我将努力创造新产品，办展以及经营工作室……当然还会提高我的技能！” 她是一个非常谦虚且勤奋到难以置信的竹编工艺家。



智惠美的设计可以参考 Kyotakekago-hanakokoro.tumblr.com。