在京都，有三位工匠正在用傳統技藝塑造未來：
- 山本繼續保留了嫩豆腐羊羹（一種用紅豆沙、瓊脂和糖製成的日本甜點）的原味。
- 西村正在將「京都鹿子絞」轉變為一種新時尚。
- 中村正透過金屬加工工作坊向大眾傳播他的技術。
在本文中，我們將向您介紹他們的熱情以及他們在保護傳統的同時所面臨的新挑戰。
山本貴弘，日本點心製造商，連結過去與未來
京都擁有眾多日式點心店，其中「駿河屋」以其悠久的歷史而聞名。
其名為「伏見駿河谷本店」的分店至今仍在京都伏見區油掛通營業，由第十一代傳人山本隆弘經營，他現年55歲。
我們去他的店裡進行了採訪。
店鋪外觀傳統。它位於武田街道旁，日本第一條電車線就經過這裡。
他在父親嚴格的訓練下成長為一名技藝精湛的工匠。
山本母親的故鄉是伏見駿河谷本店。他的父親是日式點心師傅，曾在那裡接受培訓，兩人也因此相識並結婚。後來，他獨立創業，開設了自己的店——「山本樫屋」。之後，他們的長子山本貴弘出生了。
「我從小就幫忙做日本點心生意，」山本說。
他的父親是一位真正的工匠。山本天生靈巧，很快就掌握了製作甜點的技巧。高中畢業後，他進入另一家日本點心店工作。在父親的指導下，他已經掌握了非常精湛的技藝。
然而，他的高超技能卻帶來了問題，因為工作場所強調基於年齡和工齡的等級制度。年輕有為的山本不滿於這些限制，最後在20歲時返回家鄉，這令他的父親非常失望。
「我當時很叛逆，」山本說。
為了證明自己的實力，他的父親鼓勵他參加日本大型點心大賽。山本渴望證明自己，為此他努力，最終在23歲時獲得了第一名。他已故的父親生前第一次也是最後一次稱讚他：“你做得很好。”
日式甜點的作用
山本33歲時得知，由於缺乏繼承人，伏見駿河谷本店面臨倒閉的危險。他在親戚中找不到合適的人選。
山本已故的祖母與他關係非常親密，祖母生前也囑咐他，如果店鋪出了什麼事，一定要幫忙。經過一番深思熟慮，山本決定接手伏見駿河谷本店，同時繼續在山本加希屋工作。
這家店除了羊羹之外，還出售許多其他產品。
山本能製作大多數日本甜點，但當他接管伏見駿河谷本店時，他將大部分精力集中在製作奶油羊羹上，這是一種用紅豆沙製成的濃稠的果凍狀甜點。
應該用機器製作還是手工製作？應該先放紅豆還是先放澱粉糖漿？即使製作過程中的細微差別也會改變羊羹的味道，所以他嘗試了各種不同的方法。
透過實踐這項“必須不惜一切代價保留的傳統技能”，他深刻地思考了日本甜點的作用。
山本表示：“如今日本甜點產業需要的不僅僅是創新，我們還需要保護那些正在被遺忘的東西。”
身為一家歷史悠久的店舖的現任負責人，傳承日本珍貴的傳統點心製作技藝是他的使命。他將這份熱情傾注在精益求精地製作奶油羊羹。
山本說：「我們提供一口大小的羊羹，但每個人的嘴型都不一樣，所以切成自己喜歡的厚度口感最佳。」精選羊羹包括招牌的奶油羊羹（內含香甜的白紅豆）、「夜之梅」（大顆紅豆擺成梅花狀）以及香氣濃鬱的「茶」（字面意思是「茶」）。每款售價756日圓起。
伏見駿河谷總店
西村圭二，京都傳統手工紮染技藝大師
和服腰帶上的裝飾物——腰帶飾（Obiage）——有多種不同的質地。其中一種是用紮染（shibori）技法製成的，這種技法能打造出一種獨特的、具有多種紋理的褶皺織物。
用紮染技法創作的圖案之一叫做「鹿子」（kanoko），字面意思是「小鹿」。它的名字來自於其斑點狀的外觀，人們認為它像極了小鹿背上的白色斑點。 「鹿子紮染」這項傳統技法已經流傳了1000多年。
「西村紮染工作室」的西村圭二是工作室的第三代傳人，也是一位傳承這項傳統的工匠。
京都鹿子紮染絲綢圖案。與友禪染光滑的質感不同，這種起皺可愛的效果正是此技法的獨特魅力所在。
製作精美傳統工藝品需要嚴格的紮染工藝
京鹿子紮染最顯著的特徵是其獨特的紮染技法－「日打紮染」。這種技法透過用線將織物捆紮收緊，形成不染色的區域。同時，也會製造出褶皺和緊密的結節，使織物呈現出立體感。
西村向我們展示了染色前的布料，我們被它的外觀驚艷到了。布料上密密麻麻地佈滿了凸起的紮染針腳，每根針腳大約3毫米大小，使得整塊布料像硬橡膠一樣收縮。
西村說：“工匠們用棉線一針一線地縫製。縫製一摞（製作一件和服所需的布料）需要一年多的時間。”
一塊木板大約寬36厘米，長14米。製作這樣一塊木板是一項艱鉅的任務。
西村的工作是在工匠完成紮結後染色布料。
西村說：“在紮染工藝中，最難的部分是解開紮好的布料。我們每天要染幾十塊布料。解開線頭是個苦差事，除非你力氣很大，否則很難做到。”
此外，如果溫度過低，織物更容易撕裂。因此，即使在夏天，車間也一直開著鍋爐。
「這就像每天都泡在蒸氣浴室裡一樣，」西村平靜地說。
幾年前，工作室進行了翻新，並開設了一家服裝店。遊客還可以在西村的指導下體驗紮染技藝。他獨特的紮染技法吸引了許多高端時尚品牌的注意。
在機器時代，京鹿子絞染這種純手工工藝依然盛行。
西村紮染工作室創立於昭和初期（20世紀20年代末期）。第三代傳人西村圭二高中時期就開始協助家族生意。然而，大學畢業後，他卻進入了製藥公司工作。
他最終回到家鄉的原因是，由於工坊人手嚴重不足，他父親苦苦哀求他回來。於是，25歲的他成為了一名紮染工匠。
距今已過32年。 「製作每一件作品都是一項嚴峻的挑戰，」他神情嚴肅地說。
如上文所述，庫庫裡織造工匠（負責編織這種布料的工匠）需要花費大量時間處理線材。如果西村在染色過程中出現任何差錯，所有的努力都可能付諸東流。
有時候染出來的顏色不如我預期，我會感到沮喪。即使擁有幾十年的經驗，我一年也只有一次能染出真正滿意的效果。
作為一名工匠，西村對自己要求非常嚴格。雖然近年來機器染色越來越普遍，但他所有的京鹿子紮染都堅持手工完成。他會注意每一個細節，例如結的強度以及當天的天氣狀況。
在如今染色都可以用機器完成的時代，我發現京鹿子紮染完全手工製作的特點令人驚嘆。
他至今仍在繼續染色，心中想著參與整個過程的所有工匠。西村的動力源自於他對這份工作的熱愛。
“我希望越來越多的人能夠了解並喜愛這種染色方式。”
京鹿子紮染是一種純粹手工創作的藝術品。了解了它的製作過程後，我們更喜歡布料上那白色斑點的圖案了。
這些設計也出自西村之手。這家店提供一系列T恤和配件，讓您輕鬆穿著展現歷史悠久的傳統工藝。
西村扎工作室
地址: 京都市下京區大宮松原相輕上五條町392
中村拖步，打造永恆珠寶的金屬工匠
將一小塊金屬板打磨成一枚精美的戒指需要三個小時。經過拋光打磨，戴在無名指上後，它就變成了一枚獨一無二的訂婚戒指。
土麻伊工藝工作室的戒指製作工坊因其能讓參與者親手打造一枚可以佩戴一生的戒指而日益受到歡迎。憑藉其超高人氣，該工作室已在東京表參道開設了一家新店。
一樓是工作室，二樓展示金屬製品，例如飾品。
成功的關鍵在於「簡單」：為什麼一位傳統工匠創辦了一家手工工坊
戒指製作體驗課程的創辦人是金屬工藝師中村追部。中村出生於竹榮堂家族，該家族自江戶時代（200多年前）起便經營金屬工藝，至今已傳承七代。他在家中三兄弟中排行第二，他的兄弟們也都是金屬工藝師。
「我一直想成為一名畫家，所以我在美術高中學習了日本繪畫。我的哥哥們15歲就開始接受工匠訓練，但我21歲才開始從事這份工作。我的起步相當晚，」中村說。
二十多歲時，他在家族企業——築惠堂——努力工作，製作茶道用具和其他傳統工藝品。
我的父親和兄弟都是典型的手工藝人。他們技藝精湛，但也很驕傲，不太擅長經商。大約25歲的時候，我開始擔心：「我能不能只靠傳統手工藝謀生？」於是，我也開始學習珠寶製作。
後來，在他三十多歲的時候，他開始獨立創業，在竹榮堂旁開設了自己的工作室。他開設了金屬雕刻課程，過了一段時間，又開始提供實作課程。
我的一位學生已經參加了兩年工作坊，他告訴我：「我做的第一枚銀戒指最有趣。」身為一名工匠，我希望戒指能運用更高級的技法，例如鑲嵌寶石或添加複雜的圖案。然而，我的學生卻覺得製作一枚簡單的戒指最能吸引她。
從那時起，他最初試行的一日工作坊開始吸引更多學員。中村決定將這些課程作為他業務的主要方向。
這些戒指都是在手工工坊裡製作的。價格依材質不同而有所差異，例如銀、鉑金或18K金。左邊這枚成品戒指三小時就能做好。中村笑著說：“有些男士甚至每次換女朋友都會回來定制新戒指。”
繼承金屬加工的歷史並傳承其技藝
中村說：“但我真正想做的是傳統金屬工藝（金屬雕刻）。戒指製作課程讓我既能謀生，又能繼續追求我熱愛的手工藝。”
環顧工作室，他的學徒們正全神貫注地製作自己的作品。
如果我能靠金屬加工謀生，這將為我的學徒樹立榜樣。最終，我相信這將有助於把金屬加工技能傳承給後代。
中村也會收到複製出土文物的請求。
如果沒有人工參與，傳統的製造工藝就無法複製。當然，精密的機器加工固然重要，但同時，我覺得必須有人繼續傳承傳統的手工技藝。
中村補充說：“金屬的魅力在於其悠久的歷史。”
自古以來，農具和武器都是用金屬製成的。銅和銀可以保存數千年，而黃金則永不褪色。金屬加工起來很困難，但它擁有其他材料所不具備的特殊性能。
金屬造就了我們今天所享受的便利。人類文明始終與金屬相伴而生。
中村的作品以立體雕刻的花卉圖案為特色。他說：“我試圖用金屬來表現自然形態。它們非常迷人。”
翠武京都工作室（原翠武）
