京都工藝 – 小批量生產工藝品 –

這些招牌的製作工序包括：將木材切割成基本形狀，然後將用毛筆繪製的草稿貼在木頭上，再根據草稿雕刻出文字。雕刻好的文字上底漆後，再塗上油漆或亮漆，最後貼上金箔。雕刻在招牌上的文字採用古書法，字跡淺淡、圓潤飽滿非常重要。

需要模具來製作 押岸 模塑糖果。如今日本各地使用的模具大多產自京都。模具採用至少乾燥三年的櫻桃木製作，製作過程包括木材乾燥、底座製作、粗雕、中部準備和精雕。使用的工具包括刀具和磨刀石，每位工匠都竭盡全力，力求製作出獨一無二的模具。

假髮的製作方法是將一塊金屬敲打成與佩戴演員頭型相符的形狀。由於每個人的頭型不同，所以需要多少人就有多少個模型。通常情況下，假髮的材質就是真人髮。沿著髮際線排列一兩根頭髮很容易改變假髮的整體質感，所以這是製作過程中最令人頭痛的部分。假髮大致分為電影用和舞台用兩類。

製作傳統金屬絲網工藝品所需的唯一工具是一個帶釘子的底座。金屬絲繞著釘子編織而成。金屬絲可以多次扭轉，以便工匠編織出任何想要的圖案，而且可以根據需要重複編織也是這種方法的一大優點。除了在廚房中久經考驗的用途外，近年來，這些工藝品還被用作食物容器和其他各種用途。

唐上 過去指源自中國唐朝的牛皮紙，後來用來製作拉門的紙也被稱為「牛皮紙」。所用的紙是手工製作的 越前和紙 或者 黑谷和紙 紙張。由於不使用雕版工具，木版上的凹槽刻得很深。用手掌按壓紙張，使紙張觸感柔軟。 唐上 京都的寺廟和離宮都要求使用古木版來製作，製作過程和印刷過程都採用代代相傳的傳統技術。

據說在江戶時代，出現了包括百人一首（百首名詩遊戲）和花牌在內的多種類型的紙牌。從那時起，甚至直到今天，這些紙牌大多在京都製作，然後運往日本各地。紙牌製作中最需要技巧的部分是背襯工序，即在每張紙上塗上膠水，並將背襯的邊緣向內折，形成邊框。

第二次世界大戰後， 基塞魯 煙鬥作為茶道用具和古董的價值遠高於作為真正的煙鬥。前者是茶道本派所鍾愛的類型，而後者有時則飾有浮雕和象岩鑲嵌技法。

京都自成為日本首都以來，一直繁榮發展，是屋頂瓦片的主要產地之一。二戰後，人們更重視手工瓦片的製作。京都瓦片種類繁多，多達700多種，主要不是那種覆蓋大部分屋頂的基本瓦片，而是一些特殊的瓦片，例如鬼瓦、簷瓦、簷瓦和其他具有特定用途的瓦片。這些瓦片堅固耐用，表面呈現氧化銀般的光澤，這些手工精心製作的痕跡正是京都瓦片的特色。

京都纏繞繩是一種美麗的繩子，纏繞在 京指物 木工製品和桐木琴盒。編織紋路精美，品味高雅。據說這些琴弦曾用於劍鞘和劍柄。如今，能夠製作琴弦的工匠已不多，如今只有在京都才能找到能夠手工製作這種奢華琴弦的工匠。

京都出售傳統日式襪子的店寥寥寥無幾，而二戰前則有35家。然而，人們對其高品質的需求依然強勁。襪子的材質採用吸水性極佳的棉。這種材質的彈性很小，因此，要製作出合腳的襪子需要精湛的技巧。

黃楊木梳經過長時間的精心製作，梳理順滑，不會產生靜電，據說還能使頭髮更漂亮。選好樹種後，木材要經過燻蒸、乾燥、壓製成型，鋸齒，然後鑄造。鋸齒的工序尤其講究，每個縫隙都要鋸開，用燈芯草打磨光滑，再用荸薺葉拋光。 穆庫 樹，最後用 烏蘇裡 工具，精心完成這個過程會產生高品質的梳子。

津浦 製作籃子需要15道工序，包括劈竹削皮、編籃、在籃子四角鋪上茅草、用紙包裹籃子，最後上漆。它們主要用於存放婚禮服裝，以及作為和服和茶道用具的兩用籃子，但也被用作浴室籃子，以及存放信件和小物品。如今，它們也用於 阿凱尼 相撲選手放置他們的 馬瓦希 腰布和其他物品。

這些刻有名字的扇子是舞妓和藝伎（藝伎學徒）送給受寵顧客的，扇柄和扇骨由一整塊竹子製成。紙張 和紙每一把扇子都是手工製作的。值得一提的是，扇柄上還用硫酸刻了圖案。

弓的主要材料是採自京都山城地區的彈性竹子。製作弓需經過六道工序：切割竹子、處理竹子、製作夾在兩根竹子之間的內層木材、雕刻竹子、拼接竹子以及最後的潤飾。竹子的處理過程耗時極長，製作一把高品質的弓可能需要長達30年的時間。有些弓還會塗上一層漆。

過去也生產過像“bangasa”和“tomogasa”這樣的傘，但現在數量已經很少了。取而代之的是像 碩嘎薩 / 指掛 傘不僅用於神道教儀式，也用於佛教儀式、茶道和商店裝飾。京都傘的製作過程十分複雜，包括將傘骨連接到滑動片、將紙貼在傘骨上、包裹傘頭、給紙上油以及塗漆。

霧金 首先將金箔片拼湊在一起，使其變得厚實。然後，金箔被切割並貼在佛像和捲軸等物品上。無需圖紙指導，金箔直接一次性貼上。經驗和直覺是做好這項工作的關鍵。大多數對金箔的需求 切金 源自佛教世界，但用於木盒裝飾等新用途正在開發中。

這些面具是佐賀縣的神社和寺廟作為避邪護身符而贈送的。隨著時代的變遷，它們一度消失，但最近又重新流行起來。 和紙 將紙張依照石膏模型塑形，然後塗上一層底漆，再用多層油漆為面具上色。

尺八 笛子是用竹子做成的，塗上漆。竹子的挑選是製作笛子最重要的環節。 尺八 竹笛的製作工藝精湛，以至於竹笛的最終價格可以說在竹子剛從地裡挖出來時就已確定。竹子需要放置約四年才能完成製作。笛子的內徑經過精心雕刻，以打造符合當時流行音色的客製化音色。

主要材料為印度紅檀木。 三味線 琴身是根據演奏者手掌大小和演奏能力而訂製的。製作年代越久遠，音色越好。在切割木材、打磨、拋光、上漆、繫皮和上弦等工序中，繫皮尤其困難且重要。必須將其拉伸到極限。

白尾 亞麻繩是用來調音的 小津美, 小津 和 太鼓 能劇、歌舞伎中使用的鼓， 長歌 和 民謠 傳統音樂。它們由日本亞麻製成，經過25道工序方可完成。它們是從桃山時代一直沿用至今的奢華手工製品。

最多 茶筒 如今，茶筒大多採用機器製作，但純手工製作的茶筒則需要超過130道工序。手工茶筒的獨特之處在於其精準的貼合度，蓋上蓋子後會自動閉合。有些茶筒未經上漆，因此您可以欣賞到銅或錫材質的美感，而隨著時間的推移，顏色會自然變化，更顯其獨特魅力。

燈籠的製作分為兩種方法， 一掛式 或者 地張式 燈籠有兩種製作方法：一種是一根一根地連接燈籠的肋條，另一種是捲骨式，將肋條以螺旋狀纏繞。兩種燈籠的肋條都有圓形和扁平兩種。在京都，燈籠的上下部分由工匠分工製作，燈籠主體的製作以及最後的潤飾也由工匠分工完成。至今，京都仍然以這種方式生產高品質的燈籠。

珠子大致可分為玻璃珠、核桃珠、香木珠和寶石珠等，但主要以椴木珠、檀香珠和日本沉香木珠為主。這些珠子由整塊木板切割而成，經過拋光，直到木材呈現自然光澤。一套念珠的基本珠子數量為108顆，但數量從14顆到1080顆不等，每顆珠子都有其意義。

能劇中使用的面具約有80種。它們用各種鑿子在柏木上雕刻而成，然後塗上白堊土和膠水。接下來，仔細打磨整個表面。用墨汁勾勒出眼睛、眉毛和頭髮，並用硃砂和硃砂顏料描繪嘴唇，增添表情。能劇面具製作是一門融合雕塑和繪畫的傳統工藝，需要特殊的技術來為面具背面上漆，打造眼睛和牙齒的金屬加工，以及固定頭髮。

如今，紮頭髮的人已經不多了，因此大部分花形髮夾的需求都來自於舞妓學徒藝伎的特別訂單。 羽二重 絲綢， 和紙 紙， 平戶 簪子以生絲、鐵絲為材料，全手工製作。 羽二重 絲綢被送去染色，而 和紙 紙張和 平戶 生絲在店內染色。染色的 羽部 然後用各種鑿子將其鑿成花瓣狀，按照傳統規則將髮夾打造成精美的造型。

帆布是指每平方公尺重量超過8盎司（約227公克）的厚布。帆布包因其高度實用性和時尚設計而在明治時期廣為流傳。每塊棉布或亞麻帆布都由工匠用剪刀裁剪，並用縫紉機縫製，這些工序以及金屬部件的安裝均由手工完成。

據說，日本90多種泥人偶，無一例外都源自於伏見人偶。它們以其質樸的美感而聞名。製作過程包括：根據原始模型製作模具、準備泥土、描繪細節、燒製泥土和上色。過去，這些工序由多人分工完成，但如今，所有工序都由一位工匠完成。

日本樂器的琴弦，例如 三味線, 琵琶雅樂中所使用的樂器至今仍主要由生絲製成。產自滋賀縣北部的生絲被認為是製作雅樂的最佳原料。經過反覆的撚線和拉伸，雅樂琴弦才能製成樂器琴弦。但每根琴弦都必須能夠發出與其功能相符的音色，這需要工匠的技巧和經驗。

竹箭以其可客製化而聞名，其粗細、重量、長度、柔韌性和平衡性均可根據弓箭手的需求和喜好進行客製化。除了通用箭之外，還有用於儀式的特殊箭，以及十多種用途各異的箭，包括不同類型的哨箭和鈍木頭箭等等。

訂婚裝飾和 水引 工藝品是透過京都御所傳承至今的眾多儀式和習俗之一。工藝品包括象徵吉祥的松竹梅、鶴龜等吉祥物，以及相關的裝飾品、食物和糖果的裝飾品，這些都是訂婚儀式的必需品。如今，它們有時也用於室內裝飾。水引有100多種，它們都是手工製作的，經過捆紮、彎曲、交織和編織等工序。

日本蠟燭曾經因西方蠟燭的傳播而失去人氣，但近年來，它們在佛教儀式和晚間茶會的照明方面又重新受到青睞。製作時，將燈心草的髓纏繞在一根圓柱形的 和紙 將紙張和取自日本黃檀的蠟塗抹在圓柱體上。這種獨特的製作方法，成就了一款完全以植物為原料的蠟燭，火焰寧靜美麗，且煙霧極少。

這些陀螺起源於安土桃山時代上流社會女性的玩物。它們由和服布料和棉繩包裹而成，以其美麗的紋理和色彩而聞名。無論放在榻榻米還是桌子上，只要用指尖輕輕一觸，就能輕鬆旋轉，非常適合在室內使用。陀螺的形狀是在製作中心桿的過程中形成的， 平信 用繩子纏裹屍體，有時還會加上金線或圖畫等裝飾。

珍貴的中國香料混合在一起，可以創造出無限多樣的香氣。宗教香、茶道香、個人香……如今人們所享用的各種香品，都源自於可追溯至平安時代的京都文化。京都的香，質地細膩、柔韌芳香，採用奢華的原料製成，統稱為“ 京線工.