
타이치 콘도는 인간 국보(일본 정부가 중요 무형 자산을 보유한 뛰어난 사람에게 수여하는 칭호)로 인정받은 목공예가 나카가와 기요츠구에게 사사받아 오케 장인(전통적인 나무 통/통 및 관련 기법을 사용하여 제작하는 일본식 통 제작자)으로 경력을 쌓았습니다. 뛰어난 목공 기술로 제작한 구이노미(술잔)와 오히츠(쌀통)는 잡지에 소개되었고, 교토 조형예술대학 D&DEPARTMENT KYOTO와 교토 오카자키 츠타야 서점 등의 매장에서 판매되었습니다.
무라사키노(교토 북부)에 있는 그의 작업실에서 수많은 대패에 둘러싸여 일본식 작업복을 입고 일하는 그의 모습은 어쩌면 우리가 상상하는 전통 공예 장인의 모습과 정확히 일치할지도 모릅니다. 누군가 그에게 다가가기 부끄러워하고 위축될지도 모르지만, 그의 친절한 미소에 그런 걱정은 곧 사라질 것입니다. 그는 젊은 장인들이 도움을 청하기 위해 찾는 사람입니다. 이번에 콘도 씨는 오케에 대한 현재 수요와 목공의 감정가적 특징에 대해 솔직한 의견을 나누었습니다.

그의 작업장에서의 타이치 콘도
콘도 타이치 / 오케 아티산(쿠퍼)
콘도 타이치는 1973년 오사카에서 태어났습니다. 그는 교토세이카대학교 대학원을 졸업했습니다. 2002년부터 목공예가 나카가와 기요츠구에게 사사받으며 목공 및 목공 기술을 전문으로 했습니다. 2009년 도제 과정을 마치고 자신의 공방인 오케야 콘도(목공 콘도)를 설립했습니다. 2016년에는 교토 사시모노(교토 목공) 전통 공예사 자격증을 취득했습니다.
—– 당신이 예술가-조각가로 시작했다는 건 사실인가요?
네. 교토세이카대학교에 진학해서 대학원에 진학했고, 졸업 후에는 오사카예술대학교에서 조수로 일했습니다. 학생들을 돕는 동시에, 대학 시설을 활용하여 플라스틱이나 섬유 소재를 주로 사용하여 직접 작품을 만들었습니다. 90년대 후반부터 개인전과 그룹전을 열었지만, 대학을 졸업한 후 제 삶의 방향을 완전히 바꿔놓은 만남을 경험했습니다.
—– 당신의 인생을 완전히 바꾸어 놓은 만남은 무엇이었나요?
2002년 오사카 예술대학과의 계약이 끝나갈 무렵, 제게 그런 일이 찾아왔습니다. 모교 출신의 나카가와 목공(나카가와 목공) 3대째인 슈지 나카가와 씨가 "요즘 뭐 하냐?"고 물으셨습니다. "대학 졸업하고 아무것도 안 하고 있었네."라고 대답했죠. 그러자 슈지 씨가 "아깝다. 뭔가 만들어야지. 와서 좀 도와줘!"라고 하더군요. 당시 저는 전통 공예와는 아무런 인연도 없었습니다. 완전히 무식했죠. 그냥 아르바이트나 할까 생각하며 무심코 갔는데… 갑자기 번개를 맞은 겁니다. 진짜였습니다. 진짜 장인이 손으로 옛날 일본식 나무 오케를 만드는 현장이었죠. 그곳에서 일하기 전까지는 "스승" 나카가와 기요츠구 씨가 "인간 국보"라는 사실도 몰랐습니다. (웃음)
—– 그럼 나카가와 기요츠구가 인간국보로 지정된 줄도 모르고 아르바이트를 시작하셨군요! 어떻게 그의 제자가 되셨나요?
음, 한 달간의 아르바이트를 마치고 나서 그에게 "계속하게 해주세요!"라고 부탁했습니다. 그는 일본에서 가장 아름다운 오케를 만든다고 생각했는데, 그건 분명 세계 최고라는 뜻입니다. 저는 (그의 작품에) 큰 영감을 받았습니다. 그 후 7년 동안 그에게서 수업을 받았습니다. 처음에는 그가 저를 제자라고 부르지도 않았지만, 당시에는 제 실력이 부족했음에도 불구하고 저는 그를 따라잡기 위해 최선을 다했습니다. 그의 공방에서 일을 시작했을 때 저는 29살이었습니다. 전통 공예계에서는 꽤 늦은 나이였습니다. 예전에는 고등 교육을 받는 대신 수련을 시작하는 것이 관례였기 때문입니다. 그래서 기대 이상의 성과를 내지 못하면 아무것도 이룰 수 없을 거라고 확신했고, 제 일에 정말 헌신했습니다.

콘도 씨가 베스트셀러 '구이노미(사케잔)' 제작 과정을 보여주고 있다.
—– "목공(목공예)"이라는 말은 그릇부터 캐비닛까지 여러 가지를 뜻하는 것으로 알고 있습니다. "오케(oke)"에는 어떤 종류의 물건이 포함되나요?
목공은 제작 방식에 따라 나눌 수 있습니다. 나무 조각을 조립하는 것을 "사시모노(목공)"라고 하고, 왓파(둥근 상자)처럼 나무를 구부리는 것을 "마게모노(말 그대로 '구부림')"라고 합니다. 또한 끌로 나무의 속을 파내는 것을 "쿠리모노(말 그대로 '속을 판')"라고 하고, 선반으로 돌려서 만드는 것을 "히키모노(선반)"라고 합니다. 오케는 테를 사용하여 만들기 때문에 "타가모노(말 그대로 '테'가 있는)"라고 합니다.
다양한 오케(oke) 중에서, 초밥용 밥통, 목욕통, 뚜껑 달린 밥통, 빨래통 등은 일반 가정에서 사용하기 위해 만들어졌습니다. 하지만 요즘은 플라스틱 통이나 전기밥솥 등으로 대체되어 더 이상 흔하지 않습니다. 요즘 젊은 세대는 옛날처럼 뚝배기에 밥을 지어 뚜껑 달린 밥통에 담아 먹는 것을 좋아합니다. 하지만 빨래통에 빨래를 하고 싶어 하는 사람은 아직 못 봤습니다. 너무 번거롭겠죠. (웃음)
—–그렇다면 요즘은 오케에 대한 수요가 어디에 있을까요?
수요는 여전히 있습니다. 다행히 오래전에 쓰던 물건을 다시 쓰고 싶다고 하시는 분들이 아직도 계십니다. 제 물건을 수리하거나 새로 만들어 달라고 찾아오시는 분들도 계십니다. 교토에는 그런 분들이 꽤 많을 것 같습니다.
사찰과 신사 관련 주문도 받습니다(교토에는 사찰과 신사가 수천 개나 있습니다). 대표적으로 테오케(손잡이가 달린 물통)와 정화용 물통에 쓰이는 히샤쿠 국자입니다. 처음 보는 봉헌물도 수리하거나 만들어 달라는 요청도 자주 받습니다. 그중에서도 가장 이해하기 어려운 것은 뚜껑도 바닥도 없는 오케였습니다. "매일 필요하기 때문에" 똑같은 것을 만들어 달라는 요청을 받았습니다. 그 신비로운 물건은 안에 제물을 위한 쌀을 채우고 틀처럼 빼내는 데 사용되는 것이었습니다. 아마도 그 물건을 만든 장인이 일을 그만두거나 세상을 떠났을지도 모르니, 의뢰인이 제 스승님께 찾아왔습니다. 하나를 완성한 후 의뢰인은 또 하나를 더 달라고 했습니다. 제가 "같은 물건을 왜 두 개나 가져야 합니까?"라고 물었더니, 의뢰인은 "사찰은 영원히 남을 텐데, 통장이 언제 문을 닫을지 모르니, 혹시 몰라서 하나 더 남겨 두는 겁니다."라며 "예비"를 하나 갖고 싶다고 했습니다. 세상에 누가 그렇게 오랜 시간 동안 생각이나 하겠어요(웃음)?!

작업장에는 대패와 기타 도구들이 많이 있습니다. 산조바시(교토 시내) 서쪽 모퉁이에 있는 나이토 상점의 빗자루는 작업 공간 청소에 꼭 필요한 물품입니다.
—– 도구 모음이 정말 다양하시네요. 실제로 이 도구들을 다 사용하시나요?
항상 사용하는 대패도 있고, 거의 사용하지 않는 대패도 있지만, 다양한 대패를 준비해 놓는 것이 필수적입니다. 예를 들어, 일반적인 오케는 윗부분이 넓고 아랫부분이 좁다는 것을 알고 계셨나요? 이는 같은 오케라도 윗부분과 아랫부분의 곡선이 다르기 때문에 서로 다른 곡선의 대패를 사용해야 한다는 것을 의미합니다. 바깥쪽에만 최소 3~5개의 대패가 필요하고, 안쪽과 가장자리에도 대패가 필요합니다. 작은 기노미 사케잔 하나를 만드는 데도 8~9개의 대패가 필요합니다.
—– 이 모든 도구들을 어떻게 모았나요?
저는 장인 가문 출신이 아니어서 견습생 때부터 직접 구매하고 수집하기 시작했습니다. 골동품 시장에서 팔린 대패 중 장인들이 사업을 중단하면서 버려졌던 대패를 수집합니다. 대패 자체에도 역사가 담겨 있어서 제 도구만 봐도 제 공방이 오래된 곳이라는 걸 알 수 있죠. (웃음) 새 도구를 살 여유가 없는 건 아니지만, 오케를 만드는 장인이 많지 않아서 오케 장인들이 사용하는 대패를 만드는 장인이 거의 없습니다. 그래서 철을 갈고 대패 바닥을 직접 고쳐야 합니다. 날을 잘 세우는 방법을 스스로 익혀야 하고, 서로 약간씩 다른 각 도구를 최대한 활용하는 방법을 찾아야 합니다. 여러 날 동안 각 도구를 꼼꼼히 살펴보며 "왜 이렇게 날을 세웠을까?", "왜 바닥을 이렇게 조정했을까?"라는 의문을 품다가, "바로 이거다! 이렇게 쓰는 게 맞는 거구나!"라는 깨달음의 순간이 찾아올 때가 있습니다.
다른 장인의 작품을 수리할 때도 마찬가지입니다. 가끔은 "장인은 왜 이 작품을 이렇게 조립했을까?"라는 생각이 들어 어리둥절할 때가 있습니다. 손상된 부분을 보면 "잘못 조립하면 수십 년 후에 이런 일이 생기겠구나"라는 생각이 듭니다. 수리는 사례 연구와 같습니다. 또한 공예품이 원래 의도대로 사용되면 오랫동안 사용할 수 있다는 것을 보면 마음이 든든해집니다. 미래의 장인이 수리했을 때 부끄러움을 느낄 만한 것은 만들 수 없다는 생각이 듭니다.

오크 내부를 깎기 위해 맞춤 제작된 대패를 사용하여
—– 오케 마스터가 가장 자랑스러워하는 오케의 특징은 무엇입니까?
음, 언급할 만한 특징이 많지만, 무엇보다 중요한 것은 소재입니다. 고운 결의 나무를 사용했는지, 그리고 나뭇결이 링에 수직으로 배치되었는지 여부입니다. 하나의 오크를 구성하는 각 슬랫의 나뭇결이 비슷해야 전체적으로 통일된 느낌을 줄 수 있습니다. 아시다시피 나무는 시간이 지남에 따라 수축할 수 있습니다. 고운 결의 슬랫 사이에 거친 결의 슬랫이 하나라도 있으면 전체가 비뚤어질 수 있습니다. 따라서 같은 나무에서 나온 나무라 하더라도 나뭇결과 색상 등 각 부분의 품질 차이를 세심하게 살펴보는 것이 중요합니다.
교토 오케는 섬세한 모따기가 특징입니다. 모서리를 살짝 깎아 만든 적당한 둥글림 덕분에 세련된 느낌을 줍니다. 깎은 자국이 너무 뚜렷하면 좋지 않지만, 적당한 깎은 자국은 표면과의 접촉을 줄여 가벼운 느낌을 줍니다. 손으로 만져봐야만 알 수 있는 아주 미세한 모따기에도 "핸드 러빙 모따기"라는 이름이 붙었습니다.

센은 거친 면도 과정에 사용되는 도구입니다.
—– 이 두 개의 손잡이가 달린 도구(위 사진)는 무엇에 쓰이나요?
이것을 "센(sen)"이라고 하는데, 손잡이가 두 개 달린 일본식 칼입니다. 나무를 거칠게 깎는 데 사용됩니다. 처음에는 나무가 통나무 형태로 공급됩니다. 먼저 통나무를 도끼로 자르고 완전히 마를 때까지 비바람에 노출시킵니다. 그런 다음, 마른 나무를 이 센으로 거칠게 깎은 후 대패를 사용합니다. 센은 나무의 곡선에 따라 선택됩니다.
—– 통나무에서 판자를 자르는 것처럼 모든 일을 정말 처음부터 하시나요?
"보드"를 잘라낸다고요? 음... 저는 "보드"를 잘라내지 않아요. 왜 둥근 걸 만들려고 평평한 걸 잘라야 하죠? 네모난 보드에서 곡선 슬랫을 잘라내면 나무가 많이 낭비될 것 같지 않나요? 자, 제가 어떻게 하는지 보여드릴게요.
작업장 바닥의 그루터기처럼 생긴 부분이 보이시나요? 와리도코(문자 그대로 "찍는 바닥")라고 불리는 이 바닥은 나무를 자를 곳을 마련하는 곳입니다. 그리고 와리가마(warigama)라고 불리는 굽은 도끼를 나무의 나이테에 수직으로 대어 곧은 결을 만들고, 여러 개의 굽은 나무 조각을 잘라냅니다. 통나무에 옹이가 있으면 이 과정에서 그 부분을 제거합니다.
재료 부분을 만드는 이 과정을 키도리(키도리, 문자 그대로 "나무를 얻는 것")라고 하는데, 아마도 오케 제작에서 가장 중요한 부분일 것입니다. 제가 이 과정을 직접 맡게 된 것은 수련 과정의 마지막 날이 되어서였습니다.
경험이 부족한 장인은 한 통나무에서 나뭇결이 고운 나무 조각을 많이 얻을 수 없습니다. 효율적으로 나무 한 덩어리에서 좋은 나뭇결을 가진 나무 조각을 최대한 많이 얻으려면 엄청난 나무 지식과 경험이 필요합니다. 나무 한 덩어리에서 네 조각밖에 얻을 수 없다면, 여섯 조각을 얻어야 하는데, 그것이 수익에 직접적인 영향을 미치겠죠? 저희는 최고 품질의 제품을 만들기 위해 풍부한 고급 자재를 사용합니다. 하지만 동시에 귀중한 자재를 낭비하지 않도록 주의해야 합니다.
—- 정말 감사합니다. 마지막으로 콘도 선생님의 키도리 과정 영상도 꼭 감상해 주세요!
오케야 콘도
주소: 교토시 기타구 무라사키노 운린인초 64-2
전화: 075-411-8941
URL: https://oke-kondo.jimdo.com
주의: 위에 기재된 주소는 작업장 주소입니다. 매장이 아니므로, 장인을 방문하시려면 방문 전에 연락하여 예약해 주시기 바랍니다.
