호가쿠 – 일본 전통 음악

가가쿠천 년이 넘는 역사를 지닌 일본 전통 음악은 황실, 귀족, 사찰, 신사 등 일본 문화와 특히 깊은 연관성을 가지고 있습니다. 이 음악은 고대 일본의 노래와 춤, 중국과 한반도에서 전해진 춤과 악기, 그리고 창법인 가창 기법 등 다양한 요소를 포괄합니다. 우타모노헤이안 시대에 발전한 가가쿠의 신비로운 음악은 오늘날에도 황궁과 옛 사찰에서 연주되고 있으며, 종종 정교한 가면을 쓴 연주자들과 함께 연주됩니다. 부가쿠 춤.

가가쿠 앙상블에는 세 가지 유형이 있습니다. 캉겐 (많은 악기들), 마이가쿠 (음악과 춤) 그리고 카요 (보컬). 이 앙상블은 관악기, 현악기, 타악기의 세 가지 악기군으로 구성됩니다. 가가쿠는 흔히 세계에서 가장 오래된 오케스트라 형식으로 불립니다.

노는 14세기부터 15세기까지 가나미와 제아미 시대에 발전한 우아한 가면극 형식입니다. 교겐 희극과 함께 노가쿠(能歌)로 알려져 있습니다.

출연자들은 주연 배우와 같은 역할로 분류될 수 있습니다.시테카타), 동반 배우들 (와키카타), 코미디 배우들 (교겐카타), 그리고 음악가들(h아야시카타). 그 지우타이시테카타 합창단이 부르는 이 노래는 8명의 연주자로 구성됩니다. 그레고리안 성가와 유사하게, 이 합창단은 그레고리안 성가로 알려진 단선율을 부릅니다.타이조화롭지 않게. 하야시카타는 연주를 담당합니다. 노칸 (대나무 가로 플루트) 코츠즈미 (작은 손북) 오츠즈미 (큰 손북) 타이코 (막대 드럼).

노 하야시 앙상블

노가쿠 – 노와 교겐 극장

교겐 노(能)와 같은 무대에서 공연되는 짧은 희극입니다. 공연자들은 종종 짧은 춤을 추면서 노래를 부릅니다. 코마이서정적인 발라드와 술 노래라고 불리는 것들 코우타이.

불교 음악의 대표적인 스타일 중 하나는 다음과 같습니다. 쇼묘불교 승려들이 의식 행사에서 함께 염불을 외우는 것을 말합니다.

불교와 불교 음악은 중국에서 일본으로 전해져 그곳에서 독자적인 형태로 발전했습니다.

고토는 일본의 전통 하프입니다. 보통 13개의 현과 작은 브릿지가 있습니다. 고토바시라 고토는 몸체의 특정 위치에 설치된 음계에 따라 각 현의 음높이가 결정됩니다. 연주자는 양손의 손가락을 사용하여 고토를 연주합니다.

고토는 나라 시대(710~794년)에 중국에서 일본으로 처음 전해졌다고 전해집니다.

고풍스러운 일본식 정원이나 고급 일본 식당에서는 종종 우아한 고토 소리를 들을 수 있으며, 이는 마음을 편안하게 해줍니다.

샤미센은 무로마치 시대 후기(1336~1573)에 류큐 왕국(현재의 오키나와)에서 전해진 유사한 뱀가죽 악기인 자미센에서 발전했다고 전해집니다.

연주자는 피크로 현을 뜯어서 소리를 냅니다. 음색과 소리는 몸체와 가죽에 사용된 재료의 미묘한 차이, 그리고 목과 현의 두께에 따라 달라집니다. 현악기이면서도 뜯어서 소리를 내는 특성 덕분에 샤미센은 선율과 타악기 연주를 모두 소화할 수 있어 무용과 연극에서 없어서는 안 될 중요한 악기로 자리매김했습니다.

코큐는 샤미센과 비슷하지만 크기가 더 작습니다. 바이올린처럼 활을 현에 대고 연주하는데, 일본 전통 악기 중 유일하게 활을 사용하는 악기입니다. 이 악기에서 나는 소리는 이국적이고 고대 중국 문화의 정취를 자아냅니다.

교토의 비와 비와는 중국에서 전해진 현악기입니다. 연주자는 피크를 사용하여 현을 뜯습니다. 독주 비와는 종종 이야기 공연에 음악적 반주를 더하는 데 사용됩니다.

류트나 일본의 비와 열매처럼 생긴 이 악기는 샤미센처럼 뜯어서 연주하며, 이야기 반주에 적합한 타악기 소리를 냅니다.

노칸은 노가쿠와 가부키 음악에 사용되는 대나무 가로 피리입니다. 악기의 내부 부분 중 하나는 노칸이라고 불립니다. 노도목구멍이나 음계를 사용합니다. 음계를 가늘게 만듦으로써 악기는 의도적으로 일반적인 멜로디와 음계를 깨뜨리는 불균형한 소리를 만들어냅니다. 맑고 높은 음을 내려면 상당히 강하게 숨을 내쉬어야 합니다.

교토의 샤쿠하치 대나무로 만든 아주 간단한 악기입니다. 연주자는 세로로 세워진 이 피리를 불어서 소리를 냅니다. 턱의 위치에 따라 음색이 달라지고, 머리를 움직이면 소리에 미묘한 진동을 더할 수 있습니다.

악기의 길이에 따라 음색이 달라집니다. 짧은 악기는 높은 음을 내고, 긴 악기는 낮은 음을 냅니다.

샤쿠하치의 날카로운 소리는 텔레비전과 영화를 통해 일본의 선(禪)이나 사무라이의 신비로움을 표현하는 소리로 유명해졌습니다.

코츠즈미는 작은 북입니다. 왼손으로 잡고 오른 어깨에 얹은 후 오른손으로 칩니다.

다양한 기법을 사용하여 여러 가지 소리를 만들어낼 수 있습니다. 예를 들어, 음높이를 조절함으로써 말이죠. 시라베오 (앞뒤로 두 개의 가죽 북머리를 묶는 아마포 끈)을 사용하고, 북머리를 치는 손가락의 개수와 위치를 조절하여 소리를 낸다.

플레이어들은 특정 시점에 "야"나 "하"와 같은 활기찬 외침을 내는데, 이를 "야" 또는 "하"라고 부릅니다. 카케고에이것은 서아프리카에서 흔히 볼 수 있는 '말하는 북'의 드문 예로서, 연주 중에 가죽을 팽팽하게 당겨 만든 북면을 끈을 조여 조절하는 방식입니다.

노 코츠즈미

타이코 북은 바닥에 놓고 가죽을 두 개의 나무 막대기로 두드려 소리를 냅니다. "둠둠둠" 하는 울림이 생겨 견고한 리듬과 분위기를 만들어냅니다. 코츠즈미와 마찬가지로 연주자들은 활기찬 카케고에(弔鐘) 소리를 내며 북을 연주합니다.

사도섬의 코도 악단과 온데코자 북 연주단 및 타이코 악단은 세계 곳곳을 순회하며 크고 다재다능한 이 북을 축제용으로 개조하여 자주 사용합니다.

노 타이코