松下電器與工藝品的結合：在京都設計出了改變日常、激起心靈共鳴的生活家電

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藝術＿工藝品

01九月2020年

松下電器與工藝品的結合：在京都設計出了改變日常、激起心靈共鳴的生活家電

松下株式會社（以下簡稱松下）於2018年4月2日將其家電等產品設計部門聚集起來遷到京都，並成立了松下京都設計中心（Panasonic Design Kyoto）的新部門。

在這個生活方式越來越多元化的時代，松下京都設計中心欲以新的觀點思考家電存在的意義，創造出下一個世紀豐富人們生活色彩的家用電器。身負這個神聖使命的設計中心，正在全面改革設計部門，朝著這個新的目標邁進，創造出期望的新產品。

來自知名家電公司的設計師團隊，他們精銳時尚的知性與感性遇見京都的傳統工匠會產生什麼化學變化呢？我去參觀了松下京都設計中心，我們一起來看看，現在正在發生什麼。

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《KYOTO CRAFTS MAGAZINE》的成立旨在觀察、傳遞與保存在當地扎根的手工藝品，以及與相關人們和周邊的生活樣貌、文化、產業的「現今」與「未來」。

中川仁志，アプライアンス社（ Appliances Company）家電公司設計中心，娛樂設計部

一個了解設計真髓的城市，在京都從事設計

這個相當寬廣的辦公室在八樓，京都街景盡入眼簾，是松下京都設計中心的會議室，很多人對“ 活動會場（HUB）”的印象就是像時尚的咖啡廳或酒店大廳那樣的地方。電器公司設計中心娛樂設計部門的中川仁史先生帶著微笑迎接我們的到來。中川是公司的核心設計師之一，主要從事音響系統的開發和設計。我問他為什麼選擇京都作為設計基地。

“京都擁有悠久的歷史，孕育了多種多樣的傳統文化，因此可以說京都是日本的'文化之都'。尤其京都擁有雄厚的傳統產業資源，人才輩出其他城市根本無法相提並論。此外，京都有許多大學，四處都充滿了學術氛圍，因此產學合作共同研發的風氣非常盛行。這座城市的知名度也吸引了許多海外設計師的關注，他們認為“京都是一個值得待在那裡工作的地方”。因此受到國內外肯定的京都，必然也能成為追求設計本質的基地。”

將設計中心的總部設在京都，今後他們會嚐試以全方位的觀點設計家電，加強橫向合作，不僅單純的設計家電商品，還附加創造出新的“體驗價值”，打造一個革命性的設計團隊。

以舒適的沙發和桌子為中心，圍繞四周有幾個會議用和個人工作用的隔間，整體成為一個像會議活動會場（HUB）的空間。還放了幾顆室內觀賞用的綠葉植物，是一個非常明亮寬敞的舒適空間。

創造新穎的產品，讓人們下個世紀的生活日常過得更充實

進行採訪時，桌上放著兩個茶葉罐。它們是京都生產茶葉罐的老店，開化堂的黃銅茶葉罐。它的蓋子無須施力會緩緩優雅地自動滑落，同時兼具了卓越的機能性與精美的外觀，這就是京都工匠響譽國際，巧奪天工的技藝。

這兩個茶葉罐，一個使用多年依然光滑亮麗，而另一個是未使用的新品，光鮮明亮。

中川將新的茶葉罐拿在手中，輕輕地打開蓋子。接下來發生的事使我感到很驚訝。茶葉罐中竟然傳出了音樂。當下讓人不得不懷疑自己的耳朵，但仔細聽真的就從茶葉罐裡傳出了優美的旋律。這到底是什麼東西？是音箱？還是茶葉罐？茶葉罐中的音箱，我真的從來沒見過。第一次看到，聽到，感覺到的驚訝與感動，頓時令我張口結舌。這絕對是一種全新的組合，但我卻感覺到有種勾起日本人懷舊情懷的引力。他們究竟是如何創造出這樣的組合呢？

這款名為響筒的音箱是參與松下推動的新計畫的｢Kyoto KADEN Lab. （京都家電研究所）｣所製作的新產品。這是他們的第一個計畫案中誕生的第一個產品。同時也是“讓人們下個世紀的生活日常過得更充實”的設計之一。

松下京都設計中心已經開幕三年了，京都家電研究所成立於2015年11月。他們的新計畫是探尋日本的感性與造物的原點，與京都傳統產業攜手合作，共同創造出新形態的家電。作為該計畫的第一個項目，就是由繼承了京都傳統手工藝的六個成員組成的創作團隊｢GO ON｣與中川率領的松下設計的設計師們共同合作，探討未來的家電和手工藝品應有的型態，共同進行研究和開發活動。

但一個是，繼承京都長久留傳下的技能與感性，創造兼具實用性與創意巧思的家居用品。另一個是，通過家電的研發和生產提供使人們更加方便舒適的生活方式。雖然兩者背景不同，手工生產與大量生產，個人（個體商店）與企業設計師；然而通過日常生活中的工具和物品，一起尋找更充實，更好的生活方式。未來家電創造計劃就這樣開始了。

GO ON是由傳統工藝領域中的老企業的年輕接班人或後繼者所組成的團隊，包括西陣織，陶瓷，竹製品，茶葉罐，木桶和金屬編織物等。而松下的設計師們是商品設計團隊，主要項目有如吸塵器，調裡家電，音響系統和空調家電等。（照片由松下京都設計中心提供）

在衝突與磨合中，銳化感性與增強能量

這個計畫的第一個概念是“當電子產品遇見工藝品”。遵循這個概念，設計團隊的目標是開發十個概念商品，希望設計出“激起人類五感與過去回憶產生共鳴的未來家電”。

”我們有一個共同的疑問，'所謂的過好日子到底是什麼？'因此，我們決定從一起去兩足院（Ryosoku-in）禪坐尋找答案（笑）開始。我們覺得應該打破電子產品與工藝品這兩個東西完全相反的既定價值觀，從原始的、清晰的角度重新開始思考。”

”雖然我們所有的成員都一致理解這個計劃的意義和價值。但是，一路走來並非一帆風順，因為我們對工作的態度存在著重大差異。”

“身為製造廠商的設計師，我們總是被要求創造新的產品，並且我們也會要求自己不斷地追求新事物置身於最前線。相反地，工匠的創作原則是專一地追求完美與精緻。此外，我們通過市場調查決定產品的價格，然後進行批量銷售，但是工匠們通過自身評估來決定作品的價值。那是一個很大的差異。這真的就像是｢各方神聖的英雄大會｣。”

產品設計師和傳統手工藝工匠能真正地互相理解嗎？連他們自己都對此抱著懷疑的態度。這大概就是為什麼他們決定從一起去兩足院禪坐開始的原因吧。在安靜的寺廟大廳裡一起冥想，一起去公共澡堂，一起吃大鍋飯。在這些相處的時間裡，自然就拉近了彼此的距離了。（照片由松下京都設計中心提供）

經過多次地互動交流後，他們終於找到與自己意氣投合的配對伙伴。與中川配合的是歷史上最早開始手工製造茶葉罐的開化堂繼承人八木隆裕（Takahiro Yagi）。開化堂至今仍堅守手工製造茶葉罐的原則，繼續傳承著茶葉罐製造的手工技藝。

“我們相對快很地就設定了製作跟茶葉罐一樣形狀的音箱的目標。我們面臨的第一問題是不僅製作出看起來很酷的東西，還要融入傳統工藝的精神。但這不是單純地在音箱上塗一層生漆（urushi）或用竹子做音箱這樣表面的東西。當時我們還認真地想了很多其他的構想，例如將抹茶茶刷與電動刮鬍刀結合創作電動茶刷。現在回頭起來覺得有點滑稽（笑）。”

總之，GO ON團隊的成員對桌上會議完全不感興趣。中川給他們看電腦畫的精美設計藍圖也無法引起他們的興趣。

“但是，儘管只是一個很粗糙的模型，只要是一個實體，一個立體的物體，他們就會眼神一亮，立刻進入狀況（笑）。讓我看到了一個真正一心創作，精益求精的工匠的姿態。”

中川說，在這樣幾次的互動中，讓他真正見識到工藝創作的精髓。最關鍵的是手的感覺：他感到京都手工藝的深奧是從熟練工匠的手中誕生的。

創作刺激人類官感的工藝品，開拓新領域

中川特別重視的是“刺激感官，愉悅感官”的概念。例如，放在手掌上令人感到舒服的重量。只要把那個東西放著，就能感覺四周的空氣變得不一樣，甚至變成另一獨特的世界。他全力專注於創造這種氛圍的產品。

“觸覺，聽覺，用心感覺。通過五種感官的共鳴，對事物產生愛戀的情感。想要把它留在身邊，撫摸它。我認為，讓人們有這種感覺，就能豐富我們未來的生活。”

首先，他們選擇黃銅作為茶葉罐的材料。黃銅的吸引力在於它微妙的色調以及使用後的光澤和色澤的變化。還有它溫和的觸感。而欣賞產品使用後的變化是一個全新的價值觀。茶葉罐的蓋子順滑地緊密蓋下，這是開化堂茶葉罐最令人砸舌稱奇的真本事；但是，中川要求他們將蓋子滑下的速度降得更慢。

“我記得當我第一次開關開化堂的茶葉罐時，我還起了雞皮疙瘩。所以我才會特別講究蓋子滑下的速度。另外，有重量感時拿起來會感覺更舒適，還可以讓音質更好，所以原本開化堂用兩片0.5mm的銅板重疊製作茶葉罐，我們把它改成內層只用一片0.8mm的銅板製作茶葉罐。我認為對於手工製作的人來說，即使只有0.3mm也是一個很大的差異。”

有時中川和八木會發生衝突，但他們想製造更好的產品的目標是一樣的。電子產品和手工藝品融合的姿態逐漸慢慢地顯現出來，一天一天地接近完成的階段。經過將近一年的時間，每一組夥伴們不斷重複地試驗，總算完成了十個概念商品。他們帶著努力的成果參加了2017年米蘭國際家具展。獲得海外業界的讚譽，榮獲最佳故事獎。