雖然普遍來說，很多日本人在冬天都喜歡關上門窗、窩在家裡取暖，然而在京都，很多平日不對外開放的寺廟卻會在冬天開放予公眾參觀。這些特別的寺廟參觀活動，也將作為 （「冬日京都旅遊推廣計劃 (Kyo-no-Fuyu-no-Tabi)」 ）的一環，開放予公眾參與。今年，此推廣計劃的重心人物非日本畫 (nihonga) 畫家定家亞由子莫屬。 

定家出生於 1982 年，成長於充滿大自然氣息的日本滋賀縣。當她在京都市立藝術大學取得藝術創作碩士的學位，並出任兩年客座教授後，她決定投身和專注於藝術事業。在那之後，她憑藉高超的日本畫繪畫技巧，開始在各個展覽中贏得人們的關注。2015 年，她完成了繪於高野山恵光院寺廟七道日式紙拉門上的畫作。2018 年九月，她又在高野山寶壽院的八道日式紙拉門上創作。定家重視素描草圖，而她的作品通常以花、草和昆蟲為主題。 

定家相信她對於繪畫的興趣能追溯至其童年，滋賀縣鄉郊的植物和動物後來都成為了她的畫作題材。定家指：「我的父母也對繪畫和藝術抱有很大興趣，他們常常帶我去京都旅行。」同一時間，定家也會以色鉛筆和水彩繪畫身邊的自然景象。再後來，她開始嘗試繪畫油畫，但一直到大學為止，她才第一次接觸「日本畫」。 

你或許以為僅憑肉眼就能從眾多畫作中區分出日本畫，但其實沒那麼簡單。日本畫起源於中國畫，「日本畫 (nihonga) 」專指其後在日本發展出的畫作類型，這個詞語一直到明治時代 (1868-1911) 才第一次出現。據定家所言，區分日本畫的關鍵是畫作的風格和繪畫媒介。日本畫使用天然顏料，顏料由研磨成不同細度的礦物粉末製成，並與由牛的結締組織製成的天然膠水混合──市面上沒可能買到這種顏料。

「繪畫油畫當然更方便。」定家指：「但我認為即使不方便也好，付出更多的時間和努力，也是有其意義所在的。」無論在溫度還是使用方式上，日式的礦物顏料都有各種變化，這也是為何定家解釋道：「色彩是有生命的。」 

對定家來說，日本畫的另一個魅力是能強烈地反映出畫家的個性。

她解釋道：「西方畫的話，花的形態比較寫實。」日本畫的話，畫家與萬物融為一體，人、天空、花都好，畫家在繪畫的過程中會化為畫作的一部分。賞畫的人也能感受到畫家的存在。當然，不同畫家有不同的風格和想法，但我認為日本畫的共通精神是萬物平等，並且對大自然抱持一份尊重和謙恭的心。 

因此，定家認為我們應該尊重構成一幅畫作的所有元素，例如說特殊的畫筆、和紙等等本身也是由工匠精心製作而成的藝術品。 

定家亞由子現居於京都，她熱愛這個有不同博物館的城市。不過她亦指出，京都最大的魅力在於經常都可以在街頭見到各種藝術作品。她說：「我仍然可以在很多地方感受到過去不同藝術家的痕跡，實在是美麗極了。在大城市如東京，這些藝術家的痕跡通常已被抹去，所以即使只是漫步（京都街頭），我已感到非常開心。」

至於對於外國旅客，她想說的話是？

「京都有很多時尚的地方可以去，但我會希望他們（外國旅客）明白，京都並非停留在古代的城市。你在寺廟和街頭見到的傳統「日本元素」並非刻意重建而成，而是直到今天依然活躍於京都的文化。」