이 사이트를 사용하면 쿠키 사용에 동의하는 것입니다.
우리를 참조하십시오개인 정보 정책자세한 내용은.이 사이트는 기계 번역을 사용하므로 내용이 항상 정확한 것은 아닙니다. 번역된 내용은 원본 영어 페이지와 다를 수 있습니다.

  1. 다다미 장인 미쓰루 요코야마와의 인터뷰

사람들

타타미 전문가 미쓰루 요코야마와의 인터뷰

사람들

타타미 전문가 미쓰루 요코야마와의 인터뷰

콘텐츠 파트너

쿄토 Journal은 1987 년부터 일본 및 아시아 전역의 문화, 예술 및 사회를 다루는 상을 수상한 영어 분기별 및 비영리 단체입니다.

콘텐츠 파트너

쿄토 Journal은 1987 년부터 일본 및 아시아 전역의 문화, 예술 및 사회를 다루는 상을 수상한 영어 분기별 및 비영리 단체입니다.

지역 다다미 장인 요코야마 미쓰루의 특색 있는 작품은 쿄토 사람들 사이에서, 그리고 점점 해외에서도 인정받을 수 있게 되었다. 소셜 미디어로 저희를 따라오시면 최신호 출시 이후 최근 몇 주 동안KJ91 : 생활 지속가능성잡지를 배경으로 펼쳐지는 그의 타타미.미네 키카 엔도. 겸손한 매트의 다재다능 함을 새로운 차원으로 끌어 올리려는 미쓰루의 노력은 기술의 숙련 된 기술과 수공예에 대한 헌신만큼이나 인상적입니다. 새로운 KJ 자원 봉사자 레오 고 퍼트 (Leo Gopfert)는 이메일을 통해 미쓰루와 연락을 취했다.
Minechika Endo
다다미 장인이되기로 결심 한 이유는 무엇입니까?
 
지금은 긴 이야기다. 기본적으로 나는 지금 아내와 함께 호주에 살고 있었고, 내 문화를 전달하고 싶은 욕구를 느꼈던 것 같다. 나는 일본에 대해 세계와 공유하고 싶었다. 나는 미국, 호주, 유럽에 살고 있는 일본 문화에 대한 고정관념을 많이 들었는데, 만약 사람들이 더 깊은 것을 이해할 수 있다면, 그들과 나에게도 좋을 것이라고 느꼈다. 나는 멀리 떨어져 있었고, 너무 오랫동안 일본을 들락날락하며, 뒤돌아보고 있었는데, 나도 다시 연결되고 싶었던 것 같다. 나는 어느 누구도 나에게서 빼앗을 수 없는, 전통적인 기술로서 드러난, 나 자신을 위한 무언가를 원했다.
 
다다미 스타일은 수백 년 동안 매우 일관되었습니다. 기존의 디자인을 변경하게 된 계기는 무엇입니까?
 
그것은 정말로 그것을 변화시키고 있는 것이 아니라 단지 적응하고 있는 것이다. 그것은 오늘날 매우 중요하다. 그래서 전 세계의 많은 전통 장인들은 값싼 모조품으로는 살아남을 수 없고 소비자들은 품질의 차이를 알지 못한다. 사람들은 더 이상 그렇게 많은 돈을 가지고 있지 않기 때문에 나는 그들이 더 싼 옵션을 찾는다는 것을 이해할 수 있지만 당신은 품질이나 지속력을 비교할 수 없다. 나와 모든 <일본의 장인들>이 시대를 만든다.​ ​일본 장인이것은 당신 자신, 당신의 삶에 대한 투자다. 나는 당신이 오랫동안 가지고 있는 무언가가 당신과 당신의 추억을 만들어 준다고 믿고 그것이 당신과 맞다. 내 생각에 그것은 내 문화의 일부인 것 같고, 부분적으로 내가 많은 여행을 했기 때문에 실제로 중요한 몇 가지 소유물들은 아마도 내 주머니에 들어갈 수 있을 것이다. 그건 의도적인 게 아니라 그냥 그렇게 된 겁니다. 이제 나는 가족이 생겨서 이렇게 바뀌었지만, 나는 우리가 항상 이 정신을 지킬 수 있기를 바랍니다.
Yan Kallen
다다미를 젯 블랙으로 만들기 위해 어떤 색소 침착을 사용합니까? 수년 동안 제작 과정이 바뀌었습니까?
 
전통적인 다다미의 과정은 바뀌지 않았습니다. 변경된 것은 접근 방식입니다. 저는 아내 Lauren과 디자이너, 건축가 및 기타 장인들과 많은 공동 작업을 하고 있습니다. 아이디어는 항상 잘 작동하지는 않지만 재료와 기술에 민감하면서 물건을 적응시키고 시도하는 것이 좋습니다.
 
흑인에게는 많은 실현이 이루어졌습니다. 당신이 일반적으로 보는 것은 상업용 염색이지만, 검은 색으로하는 독특한 장인 작품은 다릅니다. 그것은 손으로 염색되고, 손으로 꿰매어지고 자연적인 기초에 꿰매어집니다. 이것은 정말 아름답습니다! 나는류큐 (오키나와)직조, 더 소박한.
 
어떻게 참여 했습니까?쿄토 그라피 국제사진전​ ​시작?
 
제 아내는 초판에서 조직의 핵심 멤버 였으므로 축제를 정말 잘 알고 있습니다. 창립자들은 항상 제 작품을지지하고 격려해 왔으며 전통 공예가 얼마나 중요한지 이해했습니다. 축제는 건축에 정말 민감하기 때문에장인 정신,그리고 다다미와 뭔가를 하면서 공간의 조화가 몇 번 떠올랐지만, 이 판(2018년)이 되어서야 대규모의 설비가 정말 말이 되었다. 나카가와 유키오 전시, 그들의 운명의 꽃들은 올바른 장소에서 전시되었다. 가타기리 아쓰노부에 의해 축성되고 그의 꽃 설비를 포함하여, 그것은 매우 인상적인 장소인 케니지의 집에서 열렸다.료소쿠 인기온의 사원. 2017 년에는얀 칼렌기타 쿄토 장인은 쿄토 그라피의 일환으로 전시회에서 Yan의 카메라 옵스 쿠라 설치를 실현했습니다.
 
나는 항상 진보적인 축제의 일원이 된 것을 자랑스럽게 생각하며 창의적인 사람들과 일하는 것을 정말 좋아합니다.
Takeshi Asano, KYOTOGRAPHIE 2018
귀하의 작품은 LA의 Kyotographie Festival 및 아티스트 스튜디오와 같은 장소에서 사용되고 있습니다. 다다미의 역할은 경력 / 평생 동안 어떻게 바뀌 었습니까?
 
다다미는 주로 수요 때문에 바뀌었다. 일본 사람들은 서양식 공간을 선호하고, 다른 사람들은 값싼 모조품을 사용한다. 외국에서 오는 대체 건축물과 인테리어 스타일과 같은 흥미로운 변화들도 있다. 맛은 변하지만 핵심 제품과 내 공예는 똑같다. 이것은 내가 매우 자랑스럽게 생각하는 부분이다. 소재와 디자인 면에서 해결된 제품임을 보여준다. 사람들은 그것을 항상 바꾸려고 노력하지만(나 포함) 그것은 항상 원래의 형태, 즉 그것에 대한 약간의 변화로 되돌아온다.
 
에 사진인스 타 그램Ad Reinhardt의 'Black Paintings'를 떠올리게 한 다다미. 작품을 예술, 가구 또는 둘 다로 생각하십니까?
 
글쎄, 나는 당신을 위해 라인하르트를 환기시킨 것이 정말 자랑스럽다.
 
예술이나 가구라는 면에서 다다미는 조금 다르게 여겨져야 한다고 생각한다. 분류하기 어렵고, 살아있는 조각이며, 당신과 함께 살고, 분위기를 조성한다. 그것이 다다미의 아름다운 점이다, 그건 정말 기능적이다. 그것은 단단하고 깨끗하지만 힘있게 우아하다. 당신은 그것에서 당신의 모든 인생을 경험할 수 있다. 우리(일본인)는 그것을 존중하여 대하지만, 다다미는 매일, 정말로 특별한 장소가 있다는 것은 확실하지만, 대부분의 경우 특정한 경우에만 사용하는 '특별한' 방은 없다. 생활방식의 중심이기 때문이다. 가정의 기능에 필수적인 것; 의사소통, 식사, 명상, 숭배, 오락 등을 위한 잠잘 수 있는 공간. 이러한 경험들을 모으는 능력 때문에 나는 다다미가 정말로 '오브젝트'라기보다는 '공간'에 가깝다고 생각한다.
Nao Ogino
Mitsuru에 연락하면 그의 작품을 더 볼 수 있습니다.www.yokoyamatatami.com

제휴 사이트에서 더 많은 기사 읽기

쿄토 Journal은 1987 년부터 일본 및 아시아 전역의 문화, 예술 및 사회를 다루는 상을 수상한 영어 분기별 및 비영리 단체입니다.